Frühe Jahre und familiärer Hintergrund
Ich wurde in Traverse City, Michigan, geboren und wuchs in einer Umgebung auf, die von Musik und Kunst geprägt war. Im Nachtclub meines Vaters, Dill's Olde Towne Saloon, war ich von klein auf von Musik umgeben. Einige meiner frühesten Erinnerungen stammen aus diesem Raum – ich beobachtete Bands, spürte die Energie und sog jeden erdenklichen Klang auf: Rock, Soul, Blues, R&B, Jazz und viele weitere Musikrichtungen. Mein Vater war nicht nur Clubbesitzer, sondern auch selbst Musiker – er spielte Gitarre, sang und produzierte aufwendige Shows. Auch meine Mutter war künstlerisch aktiv: Als produktive bildende Künstlerin und Malerin widmete sie sich ebenso dem Gesang und Tanz. Musik und Kunst waren somit nicht nur Bestandteil meiner Kindheit, sondern bildeten das Fundament meines Lebens und die Basis meiner Abenteuer.

Musikalische Ausbildung und Bandgründung
Nach dieser einmaligen musikalischen Erziehung entschied ich mich, Musik an der Western Michigan University zu studieren. Dort begegnete ich einigen meiner engsten Freunde und späteren Bandkollegen. Gemeinsam gründeten wir eine Band, die uns schließlich nach Los Angeles führte. In Los Angeles traten wir als Population Game auf und erlebten den Beginn zahlreicher neuer Abenteuer.

Karrierehöhepunkte und künstlerische Zusammenarbeit
In Los Angeles hatte ich das Privileg, mit einer beeindruckenden Bandbreite von Künstlern zu arbeiten: Sheila E., The Emotions, Billy Ray Cyrus, Lea Michele, Rita Wilson, Windborne Music, Berlin, Meat Loaf und vielen weiteren talentierten Bands und Künstlern. Zudem durfte ich in den letzten acht Staffeln als Associate Music Director und Arrangeur bei "American Idol" tätig sein. Die Show bot eine einzigartige Gelegenheit, musikalische Momente für viele begabte Sänger und Künstler zu schaffen – und dies gemeinsam mit einem großartigen Team aus Musikern und Kreativen.

Eigene Projekte und musikalische Leidenschaft
Im Zentrum all meines Schaffens stand immer das Schreiben von Musik. Mein jüngstes Projekt, "World in a Suitcase", umfasst Originalmusik, die ich gemeinsam mit einigen meiner engsten Freunde und Lieblingsmusiker aufgenommen habe. Die Alben 1, 2 und 3 sind derzeit erhältlich. Weitere originelle Nebenprojekte sind "NUMBr CRNCHr" und "vIDEO fRAMER". Meine Musik ist auf "justinavery.com" verfügbar. Ich schätze mich sehr glücklich, ein Leben zu führen, das von Musik umgeben ist – es ist wahrlich eine Ehre.

Erste Band und Inspirationen
Bereits in der Junior High gründete ich mit meinen besten Freunden ein Trio. Ich spielte Keyboard und sang in unserem lokalen Treffpunkt in der Innenstadt. Zu unserem Repertoire gehörten Songs wie "Does Anybody Really Know What Time It Is" und "Saturday in the Park". Die Musik von Chicago lehrte mich Risikobereitschaft, Kreativität und musikalisches Abenteuer – und bleibt bis heute ein Grundpfeiler meiner musikalischen Identität.

Danksagung und persönliche Wertschätzung
Ich bin sehr dankbar, diese Musik mit einer so großartigen Gruppe von Menschen aufführen zu dürfen. Viel Liebe geht an all meine Freunde. Unendliche Liebe an meine Frau Alicia und unsere beiden Töchter Everly und Ella, die meine musikalischen Abenteuer stets unterstützen. Ein besonderer Dank gilt meiner Mutter Dianne, meinem Vater Larry und meinem Bruder Kyle, die von Anfang an mein Unterstützungssystem waren. Ich bin zutiefst dankbar für das bezauberte Leben, das ich führen darf.

Sein neustes Album: World In A Suitcase
Seine Website: JUSTIN AVERY